Have you ever played a game of "Finding the Wrong Picture?"
The same picture is placed side by side on the right, and in limited time to find five different images, our gaze crosses
over the left and right pictures more than a few dozen or hundreds of times.
People seem to have a habit of checking everything they see in doubt. This is especially true when playing games like "Finding the
Wrong Picture," as mentioned above.
You can see that the desire to notice deception is more maximized by the sight of magic lovers. Watching the magician's bizarre
show with curious eyes, he admires how he can do this when he faces an unbelievable scene despite his clear eyes, and at the same
time he feels like he's missing something in the brain and in a mood of something. That's why you enjoy magic and may be funny.
There used to be a corner on TV that told the secret of magic. The secrets of magicians' amazing shows, which come in half or out
of a tight rope and appear elsewhere, attracted the audience's attention with the magician's gaze and hand gestures to keep people
focused, and did not exclude the order to cement the belief that makes sure it is tightly bound and open. Then he created a side
road to the belief device that he had confirmed to the audience and created a show that caught him off guard. I look forward to
this program every week to unlock the secrets of magic, but it was hard to explain that I felt something was missing.
Double Space brings the role of an audience facing the two above.
As in searching for the wrong picture, the audience will be looking for images drawn on a two-dimensional canvas, objects, spaces,
and atmosphere in three dimensions, one by one. They drew the same space, but the audience's eyes move busily to check one by one
because of suspicions that there might be something else. If you confirm that the objects match the image of A, as if you were
relieved to have somewhere else, you can quickly identify B's image and B's object or space.
However, this is possible even if the image is consistent with the actual space (actual space and plane appear to be on the same
plane) from the specified location. Even if the viewing angle is slightly distorted, the audience will soon recognize that they
are in a three-dimensional space and taste both the unknowable pleasure and despondency, as if they were solving the "secret of
magic."
Constant checking whether the illusion is the same as the reality is in fact a stark manifestation that is not already the same,
but when presented at the same time it may be because of a proposition that makes you believe that it is the same.
Yoon Young Hye
The feeling that an image is received from a person or thing in a dictionary sense. It states ‘a mental image’, ‘imaging’ and ‘impression’.
There are tens of thousands of images that touch us even if we live a single day. Whether you observe it carefully or pass by, the images
on the retina are recognized as images and taken as impressions. The resulting impression, coupled with the thinking system, will again serve
to create independent values. So the first image in the retina results in different interpretations, and for the first time, what's going
on? Depending on whether the images were delivered under conditions, the images that would be attached to the retina also produce a number
of different cases. This proves that everyone has different perceptions, perspectives and interests about images. The image filtered through
one person and recreated is bound to contain the person's perspective, values, personality and sensibility. The image that you choose from
among the countless images and regenerate them becomes the work of the artist. The absolute inevitability of choosing an image and the creation
of an image that incites the artist’s values are in the process. The perception of images that were felt using synesthesia and images that were
only read through perspective is clearly different. If you want to narrow it down a little bit, for example, in the difference between the
image of the proof picture and the image of the person in the real world, you can see that the proof picture is a good idea. It feels that
the real person is still there. The real person in the attestation photo visual recognition is no different from reality, but on the other
hand, it is extremely superficial and fragmentary. real-life it excludes many aspects and shows only one aspect. But unfortunately, the
reality is that the proof is real. The image is acting like a real person, speaking for itself. Images recognized by the human eye (such
as real space or objects) have fewer errors than those recognized by the camera. This is because various sensory organs, including the
human eye, are mobilized to experience and feel the image firsthand. through the camera the recognized image is created through the
camera before being recognized by the human eye. And when you're able to recognize the results with the human eye, you're in a situation
where you can't use other sensory organs, and you're in a situation where you can't see all this. You only experience it with your eyes.
Then, you should experience the space in two dimension with your eyes. And in the process, the depth and the feeling of space can be found
in the image in the square frame. With distorted angles and perspective, the experience of the condition of light being perceived as color
rather than light creates a fantastic sensibility. It forms an image (imagination).
However, when we experience the real image after having this fantastic feeling, we feel an unknowable gap. This is because the memory of
Phantom in the head is already out of touch with reality. The enlarged image of a small object gives the illusion of something hard to
recognize by the eyes, and only when the body rotates 360 degrees. Photographs can capture all of the space with just one picture to show
wonder. However, these characteristics are the strengths and limitations of photography (image in 2D). As a result, the deterioration of the
image and the perception of the image are affected. Errors are magnified further.
Yoon Young Hye
'틀린 그림 찾기' 게임을 해본 적이 있는가.
같은 그림이 나란히 왼쪽 오른쪽으로 배치되어 있고, 다섯 군데의 다른 이미지를 찾기 위해 제한된 시간 동안 우리의 시선은 수십 혹은 수백 번 이상 왼쪽 그림과 오른쪽 그림을 넘나든다. 사람들은 무엇이든 자신이 보고 있는 것을
의심하며 확인하는 습성을 가진 듯하다. 특히 위에서 언급했던 '틀린 그림 찾기' 같은 게임을 할 때면 더욱이 그러하다.
속임수를 알아채고 싶어하는 욕망은 마술을 즐기는 사람들을 볼 때 더욱 극대화 됨을 알 수 있다. 마술사가 벌이는 진기한 쇼를 호기심 어린 눈으로 주목하며, 자신이 똑똑히 보고 있었음에도 불구하고 믿을 수 없는
광경을 마주 할 때 도대체 어떻게 이럴 수가 라는 감탄과 동시에 자신이 놓친 것은 무엇인지 되 뇌이며 무언가에 홀린 듯한 기분으로 몽롱해진다. 그것이 마술을 즐기는 이유이며 묘미일 것이다. 예전에 텔레비전에서
하던 프로그램 중 마술의 비밀을 알려주던 코너가 있었다. 사람의 몸을 반 토막 내거나 꽁꽁 묶인 밧줄에서 풀려나 다른 곳에서 나타나는 마술사들의 기막힌 쇼의 비밀은 대부분이 사람들이 집중하게끔 마술사의 시선과
손동작으로 관객의 시선을 이끌었으며 그것이 단단히 묶여있고 여며져 있는지를 꼭 확인시키는 믿음을 굳건히 하는 순서 또한 빼놓지 않았다. 그리고는 관객에게 확인시켜주었던 그 믿음의 장치의 샛길을 만들어 관객의
눈을 피하여 허를 찌르는 쇼를 만듦을 보여주었다. 이렇게 속 시원히 마술의 비밀을 풀어주는 이 프로그램을 매주 기대하며 보지만, 보고 나면 무언가 허탈함이 느껴짐은 설명하기 힘들었다.
Double Space는 위에서 언급한 두가지를 마주하는 관객의 역할(?)을 시행하게 한다.
틀린 그림 찾기를 하듯이 관객은 2차원의 캔버스에 그려진 이미지와 3차원 공간의 사물과 공간 그리고 분위기까지 하나하나 시선을 이동하며 확인하려고 들것이다. 같은 공간을 그려냈지만, 무언가 다른 곳이 있지 않을까
하는 의심 때문에 하나하나 확인하기 위해 관객의 눈은 바쁘게 움직인다. 마치 다른 곳이 있어야 안심이라도 하듯 A라는 곳의 이미지와 사물이 일치한 지 확인하면 또 재빠르게 B의 이미지와 B의 사물 혹은 공간을
확인한다.
그러나 이는 실제 공간과 일치한 이미지라 할지라도 지정된 위치에서 보았을 때 (실제 공간과 평면이 같은 평면상에 놓인 것처럼 보일 때), 가능한 일이다. 조금만 보는 각도가 틀어져도 이내 관객은 3차원 공간 속에 있음을
인지하고 ‘마술의 비밀’을 풀듯 알 수 없는 쾌감과 허탈함을 동시에 맛보게 된다. 실재하는 것과 환영이 동일한지 끊임없이 확인하는 것은 사실 이미 동일하지 않음이 극명히 드러나는 상황이지만, 이것을 동시에 제시했을
때 마치 그것이 동일한 것이라고 믿게 만드는 명제 때문일 것이다.
윤영혜
사전적 의미로 ‘이미지’란 어떤 사람이나 사물로부터 받는 느낌. ‘심상’, ‘영상’, ‘인상’이라고 명시되어있다. 우리가 단 하루를 살아도 접촉하는 이미지는 수만 개에 달한다. 그것을 주의 깊게 관찰하든,
스쳐 지나가든 망막에 맺힌 이미지는 영상으로 인식되고 인상으로 받아들여지며 그로 인한 인상은 다시 사고 체계와 맞물려 심상을 느끼고, 동시에 독자적인 가치관 형성에 이바지하게 된다. 그럼으로 해서 처음으로
망막에 맺힌 이미지는 사람에 따라 다른 해석의 결과를 낳으며, 또 처음으로 어떤 상황, 조건 속에서 전달된 이미지인가에 따라 망막에 맺히게 될 이미지도 여러 가지 경우의 수를 낳는다. 이는 모든 사람들이
이미지에 대한 인식과 관점, 이해 방식이 각기 다를 수밖에 없음을 증명한다. 한 사람을 통해 걸러져 재생성 된 이미지는 그 사람의 관점과 가치관, 성격, 감성 등을 내포하고 있을 수밖에 없다. 수많은 이미지
중 하나를 선택하고 그것을 재 생성화 시킨 이미지는 작가를 통해 나온 작품이 되며, 그 이미지를 선택한 절대적인 필연성과 작가의 가치관을 소화한 이미지의 창출이 그러한 과정 속에 있다. 시각으로만 읽혀진
이미지와 공감각을 이용해 느껴진 이미지의 인식은 확연한 차이를 보인다. 좀 더 범위를 좁혀 보자면, 예를 들어 증명 사진의 이미지와 실제 인물의 이미지의 차이에서 볼 때, 증명 사진은 실제 인물을 그대로
평면으로 옮겨 놓았을 뿐 실제 인물이 그대로 있다고 느낀다. 증명사진 속 실제 인물은 시각적으로만 인식한다면 실제와 다를 바 없지만 한편으로는 극히 피상적이고 단편적이다. 실제 인물의 여러 가지 면모를
배제하고 단 한 가지 면모만을 보여주는 것이다. 그러나 안타깝게도 현실은 증명사진이 실제를 대변하고, 넘어서 실제 인물의 행세를 하고 있다. 인간의 눈으로 인식된 이미지(실제 공간 또는 사물 등)는 카메라를
통해 인식된 이미지보다 오차가 적다. 이는 인간의 눈을 포함한 여러 가지 감각기관이 동원되어 이미지를 직접 체험하고 느끼기 때문이다. 카메라를 통해 인식된 이미지는 인간의 눈으로 인식되기 이전에 카메라를 통해
이미 한차례 걸러진 이미지가 생성된다. 그리고 그 결과물을 인간의 눈으로 인식할 때에 다른 감각기관을 이용하지 못하는 상황에 놓이고, 이모든 상황을 눈으로만 체험하게 된다. 그렇게 되면 눈으로 평면 속 공간을
체험해야 한다. 그 과정 속에서 공간의 깊이와 느낌을 사각 틀 속 이미지에서 왜곡된 각도와 원근으로, 빛의 조건을 빛이 아닌 색채로 인식되는 경험을 통해 환상적 감성을 불러일으키는 이미지(인상)를 형성하게 된다.
그러나 이러한 환상적 감성을 갖게 된 후 그 실제 이미지를 체험하게 될 때 우리는 알 수 없는 괴리감을 느끼게 된다. 머릿속 환영의 기억은 이미 현실과 동떨어졌기 때문이다. 작은 사물의 확대된 사진은 눈으로 인식하기
힘든 사물에 환상을 부여하기도 하며, 몸을 360도 회전해야만 볼 수 있는 공간을 단 한 장의 사진으로 그 모든 공간을 담아내어 경이로움을 나타낼 수도 있는 것이 사진이다. 그러나 이러한 특성이 사진(평면 속 이미지)의
강점이자 한계이다. 이로 인해 이미지의 변질과 이미지인식의 오류가 더욱 확대 되어진다.
윤영혜